喜剧市场的「药剂师」一茬接一茬

栀璃鸢年 热点新闻 2022-01-25 10:48:50 0 0

作者 | 耳东陈

监制 | 吴怼怼

悲剧市场向来繁华。最近一段工夫尤甚。

前有《一年一度悲剧大赛》(下称《悲剧大赛》),马东跟李诞开玩笑,说他总把在米未学到的赛制晋级了用进笑果的节目里。

李诞事必躬亲,《悲剧大赛》收官后一周,笑果宣布跟腾讯要联手打造一档不说脱口秀的悲剧节目,方式包括但不限于漫才、sketch、独幕剧、默剧 ……

坐实了「米未是李诞的大学」。

后有开心麻花紧跟线下 + 线上的传统悲剧厂牌玩法,在德云社《德云斗笑社》、本山传媒《象牙山爱逗团》后,也推出了团综《麻花特开心》。

笑是人类的良药不假,但中国悲剧市场的药剂师,在昌盛现象下悄然阅历着迭代。

不如我们给中国悲剧按个回放键,把工夫退回李诞入行的 2012 年,看看行业的前浪后浪,谁在造势,谁在造浪,谁顺势而上,又有谁激流勇退。

01

2012 年央视春晚,较以往的春晚特别了一点。

活泼了 21 年的小品王赵本山辞演了,后来的百亿影帝沈腾在这年完成了本人的春晚首秀。

这场辞演,如今看来是更像双输。虽然哈文导演的春晚在事先收视照旧坚硬,但赵本山的分开,让观众 20 年来养成的习气变成了不习气。

现实上从 2008 年起,关于「春晚需不需求赵本山」的讨论就不断没停过,一面是小品角色同质化带来的陈腐感,让观众爆笑之后倍感充实低俗。另一面身体很老实——春早晨问观众想看谁,台下众口一词喊的还是赵本山。

于是接上去的 2009,春晚本来设置时长 15 分钟的言语类节目,硬生生给赵本山开绿灯到 23 分钟,他带着鸭蛋和小沈阳,在这个舞台造下最初一个草根爆红的神话。

但紧随其后的,是坊间关于本山传媒的争议,暴富之后炫富怎样定义?师徒之间能否反目?爆笑之时矮化特殊群体与否?

舞台上下,角色内外,负面占据洼地。

春晚需求换血,赵本山去牵手辽宁卫视,在黑土地的春早晨扛收视。

那时的本山传媒,照旧是最能逗乐中国人的悲剧厂牌,但行业的格式,已然在分流的观众审美中,酝酿着变化。

赵本山小品多年来的内核,是城乡之间的抵触。一个母题能从 90 年沿用至 2010 年代初,赋予其特殊魅力的,是社会内部环境。

1980 年我国城镇人口占全国人口的 19.6%,据《2012 年社会蓝皮书》,2011 年中国城镇人口占总人口的比重,数千年来初次超越农业人口,到达 51.27%。

30 年的城市化进程,是赵本山小品开展的工夫窗口。

「进城」这个举动面前,是城乡人口数量差距悬殊,城市人少,但条件更好,刻板印象是优越感更强容易看不起人;乡村人多,但生活质量各方面差一些。进城者由各种习气、心思上的不适招致的同化行为(比方白云黑土的虚荣),能大限制地击中人心。

随着城乡人口数量差距日渐减少,城市人口越来越多,这道城乡之间的鸿沟逐步被社会开展弥合着,土洋比照不分明了,戏剧抵触也就淡了。

一方水土养一方人,本山传媒是赵本山一夜成名、孵化出众伙伴弟子经过春晚一夜成名的群像。

这种成功也靠地利天时,乡村人口红利期流失,欣赏他们的土壤也在流失。

作风的构成非一日可为,要变也非一时能变,握着本山传媒帝国众 IP 的赵本山挥别春晚,去东三省卫视,与优酷严密协作,确实是去到更合适本人的内容平台。

但这一去,群众审美已然改动,属于他们的每况愈下。

另一面,在欧美文明浸润下长大的 80 后们,开端探究本人的悲剧新方式。

也是赵本山加入春晚的 2012 年,赖宝喊李诞去给王自健的《今晚 80 后脱口秀》写段子,节目在西方卫视播了四期,收视上升到了全国第二。

更年老,更古代,去乡土,更市民的单口悲剧蓄势待发,只是事先,传统小品相声光辉太甚,这波年老人的声量在小圈层被讨论。

02

分开春晚的赵本山去王家卫的《一代宗师》里客串,拍悲剧的冯小刚成了 2014 年春晚总导演,开心麻花的沈腾延续 3 年登上春晚,这一次用《扶不扶》将「郝建宇宙」构建得彻彻底底。

另一边,德云社接棒本山成为新的春晚笑点大担当,岳云鹏这年开端开团体专场。

21 世纪前十年活泼在中国悲剧场上的面孔正在迭代。小品相声完成师徒传承,影视悲剧面孔也在变化。

完成商业价值的冯小刚不再玩冯氏悲剧了,一面去摸咂电影艺术,一面在《笑傲江湖》里跟郭德纲们看悲剧竞赛。

赵本山的伙伴范伟去话剧里做好演员了,国民脍炙人口的情形悲剧,除了剽窃争议缠身的《爱情公寓》坚硬地更到了第四季,竟后继无人。

另一面,黄渤徐峥王宝强接棒葛优,成了中国电影顶有召唤力的几张脸,他们在悲剧世界里造票房神话。

旧方式墨守成规,新节拍接二连三。

这一年,4G 网片面进入人们生活,截至 2014 年 12 月,中国手机网民规模达 5.57 亿,较 2013 年底添加 5672 万人。网民中运用手机上网人群占比由 2013 年的 81.0% 提升至 85.8% 。

网综鼻祖《奇葩说》在秋冬之交开播,虽然不是悲剧,但节目中切合时下网络热点的各种生猛辩题,给之后的悲剧类网综(尤其是脱口秀),提供了操作思绪。

到了 2015 年,悲剧综艺卷了起来,《笑傲江湖》有了第二季,《欢乐悲剧人》开播,脱口秀在国际正式出圈,参与悲剧综艺的开心麻花,同时把本人的话剧搬上了大荧幕。

《今夜 80 后脱口秀》播到了第三季,中国段子手经过几年把美式脱口秀玩的随心所欲。幕后的编剧李诞和王建国不再是王自健的调侃对象,他们走到了台前。

王自健调侃的另一个对象赖宝,跑去隔壁《笑傲江湖》。

悲剧综艺大乱斗的尾声正在拉开。出圈的是脱口秀,战死的是《今夜 80 后脱口秀》。

脱口秀剧本脱胎于网络梗,一定水平上玩的是尺度。但卫视播出的节目,由于观众年龄比网络受众年龄大,再加上审查机制,节目效果大打折扣。以致于后来王自健每期节目都要说,希望观众看直播,别在网上看回放。

内容和受众都更网生,播出却是传统渠道,不婚配的传达招致收视下滑,招商困难。

雪上加霜的是,赖宝走后,李诞也走了,他选了一条跟说脱口秀更适配的路,做了网综。

2016 年,腾讯视频和爱奇艺会员数量均已打破 2000 万,会员支出和广告支出是营收大头,但相比买版权砸下去的真金白银,这场收支均衡的战役,还要打很久。

自制内容是各家都在思索的。

爱奇艺和米未深度协作,言语类节目有了招牌。笑果就和腾讯协作。

先推出《吐槽大会》,然后是《脱口秀大会》。以李诞为中心,建国庞博思文程璐等人构筑起笑果工厂。

赵本山们在年老人中失了市场,李诞们深谙新时代梗与流量玩法。

悲剧人还是层出不穷,每一季脱口秀都能捧红一个。

李学琴和杨笠引发的社会话题争论不休。

池子解约闹得沸沸扬扬。

王自健的抑郁和赖宝的死亡引人唏嘘。

一群更年老的悲剧面孔承载着这个时代的心情,他们的姿势与长辈悲剧人类似——都自嘲,都自我矮化,其貌不扬者居多。

他们承载着新时代的新型悲剧人成名路。

03

网综还是走上了综 N 代逐步疲软的路。

《奇葩说》播到第 7 季,豆瓣评分曾经跌出 7.《脱口秀大会》总有强议题,但也总是惹争议。《吐槽大会》不见初期生猛,渐渐仿佛明星们的洗白池。

脱口秀也变成了跨界爱搞的活儿,明星们要丰厚人设、回应争议,脱口秀舞台就是他们的手腕。

破圈破得很彻底,内核也在被瓦解。

悲剧网综需求的,不只是墨守成规一季一季,还要更多生机。

跟他们一样有窘境的,其实还有悲剧电影人。

在商业片中,悲剧由于传输着欢乐心情,不断以来深受市场和观众欢送。这是最容易出票房先生的类型片,表现方式上,悲剧比其他剧情片灵敏,对导演演员的团体表达绝对限制较少。

它向来是利好电影人的,但 2021 年,一些状况在变。

疫情以来,肉眼可见的是主旋律和鸡汤电影、拼盘电影在增多,电影市场出现出票房两极分化。

2021 年,中国电影排名前 4 位,50 亿票房两部(《长津湖》《你好,李焕英》),45 亿票房一部(《唐人街探案 3》),第四名票房缺乏 15 亿(《我和我的父辈》),两头差的这 30 亿,从前几年,有和平片和悲剧在补足,往年很疲软。

黄渤徐峥沈腾们虽然仍是电影市场的票房灵药,但从膨胀的市场空间看,状况并不悲观。

开心麻花尤甚。

自开年「含腾量」争议后,2022 年除夕上映的《李茂换太子》,将这类「诈骗」电影推至风口浪尖。

开心麻花开端与相似开心麻花的电影割席,但一个厂牌被耗费掉的信任,恐怕难以回暖。

饶是如此,豆瓣 4.6 分的《李茂换太子》还是卖出了近 4 亿票房,足见群众对悲剧多买账。

在这种心情里,发掘些新玩法,保送点新血液,行业内外都脍炙人口。

米未从 2019 年就想做一档新的悲剧节目。

后果悲剧没做成,变成了《乐队的夏天》。

有了《奇葩说》N 代疲软(但也欲罢不能)的阅历,后续的米未做综艺,抑制了很多。

《乐夏》两季都获得不错成果,到第三季招人的时分,节目组发现再来的乐队不摇滚了,不好玩了,见好就收了。

悲剧给《乐夏》扫尾,又接了《乐夏》的盘,冬天的时分,小众的悲剧方式和「腰部」的悲剧演员被搬上舞台。

《悲剧大赛》第一期,马东说得很保守,有人听说他要搞这综艺,第一反响就是——小品大会。

事先不晓得播出什么会是反响,所以说搞不搞下一季,再看吧。

节目播了五期,sketch 出圈,抖音上好多人学刘关张魔性走路,节目扫尾打上了下一季的招募令。

收官时,柠萌影业直接给王皓史策递上了《二十不惑 2》的合同。

能确定的是,经过这个悲剧舞台,演员的机遇故事已然演出。

笑果紧随其后的新悲剧节目,毫无疑问也能让几种新悲剧更出圈。

悲剧的方式将会越来越丰厚,也会越来越卷的。

这意味着,已然成名的悲剧人要面临的市场竞争,越来越剧烈了。

你看《悲剧大赛》,那些反响好的作品,都带着些极致。

《互联网体检》和《工夫都去哪儿了》是极致的洞察。《笑吧,皮奥莱维奇》是对悲剧极致的敬意,《最初一课》《这个杀手不大冷》《悟空》是用悲剧的扮演方式,讲述梦想的核。还有《父亲的葬礼》,把无厘头玩到极致。

让人发笑的同时,观众对悲剧的认知在加深,对悲剧的审美自然也会提升。

对行业长辈来说,是时分把与新人共创、扶持新人、更新迭代本人的作品提上日程了。

人们看悲剧时,带着的心思预设是笑,尬笑和发自内心,笑到流泪和笑中带泪,层级有好大差异。

挠痒痒式的悲剧叙事正在翻篇。一代人有一代人的悲剧土壤。

悲剧巨匠的笑声召唤力各有时限,这场域没有常胜将军。

谁会在悲剧新方式里登殿堂?下一个扛票房的悲剧人是谁?

让笑声先飘一会儿。

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