往年第一部贺岁档，来了。
古董局中局，国产顶级大 IP。
雷佳音 + 李现 + 辛芷蕾，外加葛大爷加持，阵容也是顶配。
按理说，至多能炸出点水花。
惋惜，五天赋破 2 亿。
猫眼预测总票房，4.1 亿，勉勉强强。
再看口碑，豆瓣 6.4，不上不下。
这片究竟值不值？
明天鱼叔就来说一说它——
《古董局中局》
新特效 VS 老套路
《古董局中局》系列之前就翻拍过三部电视剧。
前两部口碑马马虎虎，第三部跌到不及格。
电影版采用全新阵容。
剧情根本还是与小说差不多。
原作的精彩之处，在于构建了一个庞大的古董江湖。
它虚拟了一个古董界掌眼的威望组织，五脉。
即五大鉴宝家族，各自有各自的专攻门类，有看瓷器的，有掌字画的，等等。
而雷佳音饰演的许愿，则是五脉之一许家的先人。
不过，这一脉的名声在他爷爷辈就曾经毁了。
民国时期，爷爷将国宝「武则天明堂佛头」送给了日自己。
后果被当成汉奸给毙了。
后来，许愿的父亲抛妻弃子去寻觅线索，想为爷爷昭雪。
从此下落不明。
直到 90 年代，中日关系交好，日自己后代顺势出借了佛头，并指名要还许家的先人。
许愿这才发现：
现在送给日自己的佛头是假的，爷爷不是汉奸。
但真佛头又在哪里？
与此同时，另一个鉴宝世家的海归少爷药不然（李现饰），也插手了出去。
为的是先一步抢得真佛头，让许家永世不得翻身。
一个为爷爷洗冤，一个给家族争权。
两人踏上了寻觅真佛头的旅程。
首先得说——
本片的特效，还是挺不错的。
原作的精华，本就在于富含着少量的文史底蕴和鉴宝知识。
当这些内容从文字转化为视听言语时，就会遇到很多费事。
光靠台词说，显得聒噪。
不说，又少了兴趣。
所以，影片干脆采用「文戏武拍」。
将鉴宝的进程，变成一场场视觉奇迹展现，效果特殊。
字画下水墨、瓷器上的飞龙，唰唰飞 ~
既加强了古董鉴宝的魅力，又增添了文史考证的单调。
一举两得。
其中最精彩的，是俩男主竞赛鉴宝那段：
10 分钟，鉴宝 20 件。
随同特效的，是机关枪一样突突快的台词。
鉴宝术语，漫天狂舞。
奇人奇闻，煞有介事。
听得人热血沸腾：我大中华文明果真胸无点墨啊。
但，也就这些了。
看完了整部电影，你会不由地收回一句慨叹：
「这是上个世纪拍的电影吧 ……」
总的来说，就是故事故得太俗套了。
虽然剧本有成熟的小说做底，但囿于电影的容量无限，还要刨去一定量的奇迹展现。
原作里庞大的世界观与庞杂的人物线索，无法做到八面玲珑。
关于这一点，主创是有自知的。
所以，他们删繁就简，裁去少量的干线补充和细节铺垫。
只保存了最中心的一条寻佛头的主线。
可如此一来，必定少去了原作中的许多精彩之处。
于是，又参加少量不相关的戏份，用来强化这条主线。
成绩，就出在这。
这些强行塞入的内容，自身就是可有无可。
看似是向观众投其所好，却又完全是照搬商业套路，点到为止，毫无新意。
观众喜欢举措戏。
好，来两拨人拿刀互砍。
观众喜欢搞笑。
好，葛大爷必需抖迟钝。
观众喜欢密室逃脱。
好，片中的盗墓解谜、机关逃脱的戏份大大减轻。
一霎时，似乎让人以为在看《寻龙诀 2》。
爽点密集，踩点精准。
一切似乎都是「大数据」计算好的。
阴谋、设计、反转、追逐，纵情「投喂」观众。
情节张力看起来保住了，节拍上也毫无尿点。
但，惊喜之处寥寥无几。
好演员 VS 差角色
很多网友调侃：
葛大爷的角色一有头发，这片就悬。
确实，这部电影的觉得，也和葛大爷片中的发型一样。
看起来「仿佛有」，实践上「没有」。
先说说「仿佛有」的中央。
看看这老中青演员表吧 ~
要演技有演技。
要颜值有颜值。
要你大爷，就有你大爷。
葛大爷一出场，笑料相对保够。
就那最初喊爸认亲那场戏，可谓全片最出圈的爆笑段落。
可这些悲剧段落，跟剧情没关系，跟角色没关系，跟原著特征也没任何关系。
它分分钟让人出戏，像是一段没因由的小品串场。
基本不属于这部电影，也不属于「古董局中局」这个 IP。
而属于葛大爷本人。
还有一局部，能够还属于《让子弹飞》。
付贵和汤师爷如出一辙。
一样的绅士帽外型。
一样的老骗子人设。
连死法都一样样儿的：话没说完，就翘辫子了。
这一波致敬，相当致敬 ...
假如说葛大爷奉献了全部的笑点。
那李现，就奉献了全部的颜值。
马亲王看完也只能夸，李现好帅 ~
说假话，李现的扮演，出戏是算不上的。
但出彩，也是算不上的。
药不然这个角色最大的特点在于，亦正亦邪。
杀人或救人，都可以；目的到达就行。
野心或使命，没区别；反正都是权利。
而李现只上演了角色的内在特征——「高冷精致帅」。
光靠「低头，垂眉，歪头杀」三件套，缺乏以表现角色的平面感。
雷佳音，还是那个街溜子专业户。
我很丧，也很萌。
我看起来是窝囊废，但其实身怀绝技。
至于辛芷蕾，照旧泼辣性感，身手凌厉。
加上「红唇大波浪」港风外型，可盐可甜 ~
发现了吧。
演员都很好。
但他们的精彩表现并不是在融入这些角色。
而是将自身擅长的抽象，直接代入影片。
雷佳音不是许愿，而是许愿成了雷佳音。
李现也不是药不然，而是药不然成了李现。
葛大爷也不是付贵，而是付贵成了葛大爷。
这就好比是把《刺杀小说家》里的关宁，《绣春刀 2》里的丁白缨，《让子弹飞》里的汤师爷 …… 都凑在了一同。
每个演员扮演作风都很鲜明。
但放在一同，就让影片的作风混沌一片。
这就成了实践上的「没有」。
不只如此，由于全片节拍过于紧凑，招致角色的生长、改动简直为零。
所以就给人一种「没有人物，只要人设」的觉得。
人人都沦为了游戏 NPC，依照流程通关打卡。
10 分钟一小谜，20 分钟一大谜。
NPC 轻松就把谜题找到了。
NPC 轻松就把谜题处理了。
怎样找到的，不重要。
为什么这么解，也不重要。
这就招致整部片看上去，味同嚼蜡。
观众似乎看了个密室逃脱的讲解。
配角胜了，预料之中。
可观众全程没有参与感，无法代入剧情之中，更无法与角色共情。
演员的好演技，也就得到了一切的意义。
大 IP VS 小格式
看完这片，最多人吐槽的是：
这剧本 bug 太多了啊喂 ~
最具代表的一个：
配角许愿，7 岁时遭到父亲丢弃，后来母亲又在火灾中丧命。
却又练就了一身的鉴宝本领。
谁教的？胎教么？
相似这样的根本逻辑成绩，影片中还存在很多 ...
实践上，这些疑问在剧版和小说中都有解答。
比方，许愿其实是从传家之书《素鼎录》中体会了鉴宝绝学。
但我置信很大一局部观众是没看过原著的。
这一关键信息的缺失，很容易让观众觉得到逻辑不迟滞。
难道让他们都在看电影前，做预习？
如后面所说。
电影对原著小说删繁就简，这自身没什么成绩。
但为了强化那些商业套路，却连根本的主线逻辑都没顺清。
这就是舍近求远。
异样地，在主题上，电影也犯了舍大取小的成绩。
取了鉴宝解谜的「小局」。
舍了人心叵测的「大局」。
原著里有句话贯串一直：
「鉴古易，鉴人难。」
自始至终，防的、破的，都是「人心」。
只要摸透了人心，才干让该破的人破，该陷落的人陷落。
可到了影片，改成一味用传统文明设谜。
围棋棋谱、天干地支、二十八星宿，咔咔整。
看似逻辑紧密，实则破绽百出。
谜题都没设计好，别说设计「人心」了。
而至于「兽性」，关键在选择。
真理和私欲。
怎样选？
民族大义和团体名誉。
正多么愿此次寻求真相，目的就是为了洗清三代汉奸罪名。
但找了一圈，发现那个「假佛头」，还就裹着个「真佛头」。
砸，还是不砸？
砸了，日自己佛头为真，汉奸之名能够坐实。
不砸，日自己佛头是假，汉奸之名武断洗清。
爷爷为什么委曲求全，要送佛头出国？
爸爸为什么到死，也要守护佛头的机密？
其中的选择，才是展示兽性的高光时辰。
可影片并未在此过多着墨。
许愿最初那一锤，锤的似乎是天经地义。
关于兽性两难的讨论，在影片中浮于外表。
不能不说，是一种遗憾。
总之，6.4 分的成果，确实是与《古董局中局》相符的。
它有直爽的一面，也有浅薄的一面。
它有精彩的一面，也有遗憾的一面。
作为一部商业爆米花片，它似乎是合格了。
但成绩是，它只是一部爆米花片。
若要以更高的规范要求，就会发现完善了太多。
就好比是鲍鱼的资料，做成了酱香菇。
入口安慰。
却经不起，一丁点细品咂磨。
全文完。
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